Abierto el plazo de inscripción para la XIX Muestra de Teatro Aficionado Villa de Paredes de Nava 2026

La Asociación Cultural Teatral Aldagón de Paredes de Nava convoca la XIX Muestra de Teatro Aficionado Villa de Paredes de Nava 2026, una iniciativa que mantiene su compromiso con la promoción de las artes escénicas y el impulso del teatro amateur, ofreciendo un espacio de encuentro y difusión para compañías aficionadas de todo el territorio nacional.

El certamen se celebrará en Paredes de Nava (Palencia) los días 31 de octubre; 7, 14, 21 y 28 de noviembre; y 5 y 12 de diciembre de 2026, jornada esta última reservada para la clausura a cargo del grupo organizador. Las representaciones tendrán lugar a las 20:30 horas, salvo la clausura, prevista a las 20:00 horas.

Podrán participar todos los grupos de teatro aficionado de ámbito local, regional o nacional, con obras representadas en castellano y una duración comprendida entre 60 minutos y 2 horas. Cada compañía podrá presentar varias propuestas, aunque únicamente una podrá ser seleccionada.

Inscripción abierta hasta el 15 de julio

La presentación de candidaturas deberá realizarse mediante formulario online, aportando la documentación solicitada en las bases: datos del grupo, ficha técnica y artística, sinopsis, historial de la compañía, fotografías, texto completo de la obra y vídeo íntegro del montaje, entre otros documentos.

El plazo de inscripción finalizará el 15 de julio de 2026 a las 23:59 horas.

Selección de compañías y ayudas

La organización seleccionará seis grupos participantes y seis reservas. La resolución se comunicará antes del 30 de agosto de 2026.

Los grupos seleccionados recibirán una ayuda en concepto de dietas y kilometraje:

🔹 800 euros para compañías situadas hasta 400 kilómetros.
🔹 1.000 euros para compañías procedentes de más de 400 kilómetros.

Premios de la XIX edición

Durante la gala de clausura se entregarán los siguientes reconocimientos:

🔹 Mejor obra: 700 € + trofeo + diploma.
🔹 Segunda mejor obra: 300 € + trofeo + diploma.
🔹 Premio especial del público: 300 € + trofeo + diploma.
🔹 Mejor montaje escénico.
🔹 Mejor dirección.
🔹 Mejor actor protagonista.
🔹 Mejor actriz protagonista.
🔹 Mejor actor de reparto.
🔹 Mejor actriz de reparto.

El jurado podrá conceder además menciones especiales a otras categorías artísticas.

Las representaciones tendrán lugar en el Centro de Artes Escénicas Jorge Manrique, espacio que acogerá nuevamente esta cita con el teatro aficionado.

Con esta nueva convocatoria, la Muestra de Teatro Aficionado Villa de Paredes de Nava continúa consolidándose como un punto de referencia para las compañías amateur, favoreciendo la creación escénica y el encuentro entre grupos teatrales.

BASES

I Certamen de Artes Escénicas de Pequeño Formato 2026 de Urnieta (Gipuzkoa) bases

La localidad de Urnieta abrirá en octubre de 2026 una nueva cita dedicada a la creación escénica con un certamen dirigido a artistas y compañías tanto profesionales como amateurs, que podrán presentar trabajos de pequeño formato dentro de cualquier disciplina artística.

La convocatoria está abierta a participantes mayores de 16 años, que tendrán la posibilidad de presentar una o dos propuestas. El certamen busca convertirse en un escaparate para la diversidad de las artes escénicas, dando cabida a disciplinas como teatro, danza, performance, clown, narración oral, musical y otras formas de expresión sobre el escenario.

Las obras participantes deberán tener una duración máxima de 15 minutos y contar con una escenografía sencilla, adaptable a las características del espacio. No será obligatorio que los trabajos sean originales o inéditos, aunque la organización valorará positivamente ambos aspectos.

Tres jornadas clasificatorias y una gran final

Las fases clasificatorias se celebrarán los días 3, 10 y 17 de octubre de 2026 en la Casa de Cultura Lekaio de Urnieta. En cada jornada podrán participar hasta seis grupos.

De cada una de estas sesiones saldrán dos finalistas: una propuesta elegida mediante la valoración del jurado y otra seleccionada por votación del público asistente.

Los seis grupos finalistas participarán en la final del 24 de octubre de 2026, donde el resultado se decidirá combinando la puntuación del jurado y la opinión del público.

Premios del certamen

El certamen concederá tres premios principales:

  • Primer premio: 600 euros.
  • Segundo premio: 400 euros.
  • Tercer premio: 200 euros.

El jurado estará compuesto por profesionales vinculados al sector escénico y representantes de las entidades organizadoras.

La organización facilitará los espacios de la Casa de Cultura Lekaio y Sarobe, apoyo técnico básico y la difusión del certamen, contribuyendo así al impulso de nuevas propuestas artísticas y al encuentro entre compañías, creadores y público.

Bases

Fuente y ampliación en la web del certamen

XX Festival Nacional de Teatro Aficionado “Antonio Morillas Rodríguez” de Dos Hermanas 2026, bases

La Asociación Cultural CTV Teatro convoca el XX Festival Nacional de Teatro Aficionado “Antonio Morillas Rodríguez” de Dos Hermanas (Sevilla) 2026, una cita consolidada dentro del panorama escénico amateur nacional que cuenta con el Sello de Calidad de Escenamateur y forma parte de los festivales oficiales de la Confederación Andaluza de Teatro Aficionado.

El festival, patrocinado por la Diputación Provincial de Sevilla y el Ayuntamiento de Dos Hermanas, vuelve a abrir sus puertas a los grupos de teatro no profesionales del territorio nacional con el objetivo de promover la creación escénica, fomentar el intercambio cultural y reconocer el trabajo de las compañías aficionadas.

En esta edición serán seleccionados seis grupos participantes en la fase competitiva, que pondrán en escena sus montajes en el Teatro Municipal Juan Rodríguez Romero de Dos Hermanas. Además, el festival contempla la participación de compañías locales fuera de concurso en el Teatro del Centro Social-Deportivo Vistazul.

Las representaciones se celebrarán entre el 22 de septiembre y el 4 de octubre de 2026, siempre a las 20:00 horas, y la clausura oficial, con la entrega de premios, tendrá lugar el viernes 23 de octubre de 2026 en la Sala La Almona.

Plazo de inscripción abierto

Podrán participar grupos de teatro aficionado constituidos legalmente como asociaciones culturales sin ánimo de lucro. Cada compañía podrá presentar las obras que considere oportunas, aunque únicamente podrá ser seleccionada una propuesta, con una duración comprendida entre 55 y 100 minutos.

Las solicitudes deberán presentarse de forma digital junto a la documentación requerida en las bases oficiales, incluyendo información del grupo, ficha artística y técnica, texto de la obra, fotografías, cartel y enlace completo para el visionado del montaje.

El plazo de inscripción permanecerá abierto hasta el miércoles 19 de agosto de 2026 a las 23:59 horas.

Reconocimiento al talento teatral amateur

El jurado otorgará diferentes galardones entre los que destacan:

  • Primer Premio a la Mejor Representación, dotado con trofeo y 2.000 euros.
  • Segundo Premio a la Mejor Representación, con trofeo y 1.500 euros.
  • Premios a Mejor Dirección, Guion Original, Mejor Actriz, Mejor Actor y categorías de reparto.

Asimismo, los grupos finalistas que no obtengan los dos primeros premios recibirán una ayuda económica por su participación.

Con dos décadas de trayectoria, el Festival Nacional de Teatro Aficionado “Antonio Morillas Rodríguez” continúa reforzando el papel de Dos Hermanas como punto de encuentro para las artes escénicas y como escaparate del talento, la ilusión y la calidad del teatro amateur.

Bases

Fuente y ampliación en la web del festival

C.A.T.A. anuncia las nominaciones de los II Premios Andaluces de Teatro Amateur “Antonio Morillas Rodríguez”

La Confederación Andaluza de Teatro Amateur (C.A.T.A.) ha dado a conocer las nominaciones de la segunda edición de los Premios Andaluces de Teatro Amateur “Antonio Morillas Rodríguez”, unos galardones destinados a reconocer la calidad artística, la creatividad y el compromiso de las agrupaciones teatrales no profesionales de Andalucía.

La ceremonia de entrega tendrá lugar el 27 de junio de 2026 en Pozoblanco (Córdoba), en una cita que reunirá a compañías, entidades culturales y amantes del teatro amateur de toda la comunidad.

Tras el proceso de valoración de las candidaturas presentadas, el jurado ha seleccionado a los finalistas en las diferentes categorías, poniendo de relieve la diversidad de propuestas escénicas que conforman el panorama teatral aficionado andaluz.

Entre los montajes candidatos al Mejor Espectáculo figuran ÁQ Las cosas de la calle, de Guate Teatro (Utrera, Sevilla); Eleno, de Las Sin Sombrero Teatro (Sevilla); La vie en rose, de Realessa Teatro (Torredelcampo, Jaén), y Yerma, de CTV Teatro (Dos Hermanas, Sevilla).

En el apartado de Mejor Espectáculo Infantil optan al premio El rey sabio, de In-Pacto Teatro; La increíble historia de Julia, de Mujeres Nazarenas de Teatro Musical Damas de Comedia, y La magia del Lazarillo de Tormes, de Málaga Cultura Social.

Los premios también reconocerán el trabajo en dirección, dramaturgia, interpretación, escenografía, vestuario, iluminación, sonido, cartel y fotografía. Entre los nombres nominados aparecen creadores como Alicia González, Álvaro Olivares Vega, Chiqui Paniagua, Dani Vías, Carmen Velasco Domenech, Teresa Rodríguez Mercadilla, así como numerosos intérpretes vinculados a las compañías participantes.

Además de los premios competitivos, C.A.T.A. entregará varios reconocimientos especiales. El Galardón de Honor 2026 será para Pepe Cañas Torregrosa, en reconocimiento a su trayectoria, dedicación y aportación al teatro.

La organización también distinguirá el apoyo de instituciones y entidades como el Ayuntamiento de Pozoblanco, la Diputación de Córdoba, la Delegación Territorial de Cultura de Córdoba de la Junta de Andalucía, la Fundación Ricardo Delgado Vizcaíno, la Delegación Provincial CATA Córdoba, la Cooperativa OLIPE y La Trastienda Teatro.

Asimismo, se reconocerá la labor de la Confederación ESCENAMATEUR por su trabajo en la promoción, defensa y dignificación del teatro amateur.

Otro de los apartados destacados será el dedicado a la promoción del teatro en el medio rural, con menciones a diferentes municipios y proyectos del Valle de Los Pedroches, así como al impulso del teatro escolar y juvenil mediante iniciativas como “Dos Hermanas Divertida” y “Teatro Intercentros” de Utrera.

Conoce la lista de nominados y amplía la información en el perfil de Facebook de CATA

El teatro amateur vuelve al Teatro Gullón de Astorga con cuatro propuestas de comedia

El Teatro Gullón de Astorga acogerá los días 20, 21, 27 y 28 de junio una nueva edición de las Jornadas de Teatro Amateur, que este año alcanzan su tercera convocatoria, consolidándose como una de las citas escénicas más destacadas de la comarca.

Organizadas por el Ayuntamiento de Astorga, las jornadas reunirán a cuatro grupos de teatro aficionado de la provincia de León y tendrán a la comedia como eje central de la programación.

Todas las funciones comenzarán a las 20:30 horas y las entradas tendrán un precio único de 5 euros. Los espectadores podrán adquirirlas tanto a través de la página web del Teatro Gullón como en la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Astorga.

Fuente y ampliación en la web del teatro Gullón

Finaliza el III Festival de Teatro de Cámara de Castilla y León – Edición Navalperal de Pinares (Ávila)

Este sábado 20 de junio, a las 20:00 horas, el espacio cultural La Bomba acogerá la representación de:

🎭 “LA DAMA DUENDE”
✍️ de Calderón de la Barca
🎬 a cargo de @La Nómada Teatro
#LaNomadaTeatro

Una comedia del Siglo de Oro protagonizada por doña Ángela de Toledo, una joven viuda a quien su familia mantiene encerrada para ocultar sus deudas. Pero su espíritu libre y decidido la llevará a desafiar las normas de su época y buscar una ingeniosa forma de conectar con el mundo exterior.

🎟️ Venta de entradas:
📍 Ayuntamiento de Navalperal
🕤 Lunes a viernes: 09:30 a 13:30

📍 Museo Etnográfico El Lavadero
Viernes: 17:00 a 19:00
Sábados y domingos: 12:00 a 14:00 y 17:00 a 19:00

💶 Entrada: 5 €

Fuente y ampliación en el perfil de Facebook de  la Federación.

Loyola Teatro anuncia sus próximas representaciones

La compañía Loyola Teatro, vinculada a la Universidad Loyola, continúa llevando sus montajes a diferentes escenarios con una nueva programación de representaciones durante los próximos meses.

Con estas citas, Loyola Teatro mantiene su actividad escénica acercando grandes textos clásicos al público y apostando por un teatro basado en la interpretación, la tradición literaria y el encuentro cultural.

Fuente y ampliación en el perfil de Facebook del grupo

Getxo se convierte en la capital del teatro amateur con la XIII edición de los Premios Escenamateur ‘Juan Mayorga’ de las Artes Escénicas

El próximo 20 de junio, a las 19:00 horas, el centro Muxikebarri acogerá la gala de entrega de los XIII Premios Escenamateur ‘Juan Mayorga’ de las Artes Escénicas, unos galardones que se han consolidado como la gran referencia del teatro amateur en España.

La cita, organizada por EscenamateurConfederación de Teatro Amateur, llega a Euskadi de la mano de la Federación Vasca de Teatro Base (FETEBE), que ha sido el organizador local y que consiguió un convenio de colaboración con Getxo Kultura y el apoyo del Ayuntamiento para la celebración en Getxo de esta gala, reforzando la apuesta del municipio por una forma de entender el teatro donde el compromiso colectivo y la creatividad son protagonistas.

Durante la presentación oficial celebrada en Muxikebarri, la alcaldesa de Getxo, Amaia Aguirre, destacó la importancia de seguir impulsando la creación de base y el papel que desempeña el teatro aficionado como espacio cultural abierto, cercano y participativo. Además, subrayó que iniciativas como esta ayudan a construir un puente entre el ámbito amateur y el profesional, al mismo tiempo que fomentan valores como la inclusión, el acceso a la cultura y la participación ciudadana. En este sentido, recordó la trayectoria del municipio en el apoyo a diferentes proyectos vinculados a las artes escénicas.

“Para Getxo es importante potenciar la creación de base. El teatro amateur cumple una función imprescindible porque acerca la cultura a la ciudadanía, fomenta la creatividad y sirve como puente entre quienes viven el teatro por afición y el ámbito profesional”, destacó.

Entre esas iniciativas sobresale el Certamen Mikel Albisu, impulsado por el grupo local Itxartu Antzerki Taldea con la colaboración del Ayuntamiento de Getxo, que tendrá un protagonismo especial en esta edición al recibir el reconocimiento al Mejor Sello de Calidad 2026 por haberse convertido en una referencia dentro del panorama amateur pese a su corta trayectoria.

Santos Chacartegui, del grupo Itxartu, miembro de la junta directiva de la confederación y presidente de la Federación Vasca de Teatro Base (FETEBE), puso en valor el crecimiento de estos premios y el nivel alcanzado por las compañías participantes.

Chacartegui recordó que detrás de cada montaje hay meses de ensayos, viajes, esfuerzo colectivo y una dedicación que nace del amor por el escenario.

“El teatro amateur tiene una enorme calidad y una capacidad especial para llegar al público. Estos premios sirven para demostrar que detrás de cada grupo hay talento, formación y muchas personas dedicando su tiempo a contar historias”, explicó.

Asimismo, destacó la importancia de que un espacio como Muxikebarri sea la sede de esta edición.

“Que Getxo acoja estos premios demuestra que el teatro aficionado ocupa un lugar necesario dentro de la cultura y que continúa creciendo año tras año”.

Por su parte, José Ramón López, integrante de la junta directiva de Escenamateur y presidente de la Federación de Grupos de Teatro Aficionado del Principado de Asturias, destacó las cifras alcanzadas en esta convocatoria.

“Hablamos de 82 espectáculos presentados, probablemente la edición con mayor participación hasta ahora. Eso demuestra la vitalidad del teatro amateur y el enorme trabajo que realizan las compañías en todos los territorios”, apuntó.

López resaltó también el papel del jurado profesional encargado de valorar los montajes y la evolución de unos galardones que no han dejado de crecer desde su creación.

“A lo largo de estas doce ediciones se han entregado 197 premios, que han llegado a 69 grupos. Pero lo importante no es únicamente la estatuilla, sino lo que representa: reconocer a todas esas personas que mantienen vivo el teatro”.

El representante de Escenamateur hizo referencia además a la dimensión internacional alcanzada por el certamen.

“Empezamos hablando de un premio europeo y, con el tiempo, han llegado compañías de Portugal, Italia, Canadá, Filipinas o Corea. Eso demuestra hasta dónde puede llegar la energía del teatro amateur”.

Una edición histórica en participación

Las propuestas han sido valoradas por un jurado profesional formado por destacados representantes del ámbito escénico y cultural: la actriz Grial Montes, presidenta del jurado; Julio E. Checa, profesor titular de la Real Escuela Superior de Arte Dramático; Marta Torres, directora institucional de Artes Escénicas de la SGAE; y Martí Peraferrer, director teatral y exresponsable del FITAG.

En total se entregarán 19 premios, representados por una singular estatuilla con forma de butaca teatral, una pieza que simboliza esa mirada diferente y especial que caracteriza al teatro.

Más de una década reconociendo talento

Desde su creación en 2013, los Premios Escenamateur ‘Juan Mayorga’ tienen como objetivo reconocer la calidad artística del teatro realizado por compañías no profesionales y reivindicar el enorme trabajo que existe detrás de cada producción.

Los galardones llevan el nombre de Juan Mayorga, uno de los dramaturgos españoles contemporáneos más reconocidos, como símbolo de la unión entre la escritura teatral, la creación escénica y la defensa del teatro como expresión cultural.

El teatro amateur, un movimiento vivo

Para acabar, desde la organización se recuerda que estos premios no solo reconocen espectáculos, sino que también ponen en valor una red formada por miles de personas que mantienen activa la vida teatral en pueblos y ciudades.

En la rueda de prensa se recordó, en este sentido, el papel de Escenamateur en la reivindicación de un espacio propio para el teatro aficionado dentro de los Premios Max, así como el reciente reconocimiento obtenido por Ezezagunok, compañía vasca asociada a FETEBE, vinculada al movimiento amateur, cuya candidatura contó con un amplio respaldo del sector.

La gala de Getxo será, por tanto, mucho más que una entrega de premios: será una celebración del esfuerzo colectivo, de los grupos que trabajan durante meses para levantar cada montaje y de todas aquellas personas que hacen del escenario un lugar de encuentro.

Dada la cantidad de eventos a celebrar ese día en la zona, se recomienda planificar con antelación el desplazamiento a la gala.

Espectáculos presentados

• 82 nacionales
• 2 internacionales

Nominaciones.

🔹️JACHAS TEATRO: Espectáculo, autoría, iluminación, escenografía, protagonista femenina, protagonista masculino y reparto femenino.
🔹️CÍA. NOITE BOHEMIA: Infantil, Autoría, Dirección, Escenografía, Protagonista Fem, Protagonista Masc y Reparto Coral.
🔹️ A.C. MEETING POINT: Espectáculo, Dirección, Vestuario, Iluminación, Reparto Fem y Reparto Masc.
🔹️ TRAJANO TEATRO: Espectáculo, Reparto Fem y Reparto Masc.
🔹️ ESTETA: Espectáculo en lengua gallega, cartel y fotografía.
🔹️ TRECE GATOS: Iluminación, escenografía y reparto femenino.
🔹️ EL TELÓN NEGRO: Autoría y Escenografía.
🔹️ ESPACIOTRECE: Espectáculo y Fotografía.
🔹️ COLES TEATRO: Espectáculo en lengua gallega e Interpretación Fem.
🔹️GUATE TEATRO: Protagonista femenina y protagonista masculino.
🔹️ LA BARATARIA: Dirección e Iluminación.
🔹️ 7 GRADOS: Dirección y Reparto Coral.
🔹 CÍA. DEL SUR: Espectáculo Infantil
🔹 ALHAMA GAT: Espectáculo Infantil
🔹 THE-SASTRE: Espectáculo en lengua gallega
🔹 LES FIGURETES: Autoría
🔹 TRASTÉVERE: Vestuario
🔹️TRASTIENDA TEATRO: Vestuario
🔹 MALIAYO TEATRO: Vestuario
🔹 LA REVOLERA: Protagonista Masc.
🔹 A RIVAS EL TELÓN: Reparto Masc.
🔹 EL COLECTIVO 10: Reparto Masc.
🔹 CÍA. DEL GAGS: Reparto Coral
🔹 DE SUR A SUR: Cartel
🔹 FONT VIVA: Cartel
🔹 LA TRAPERA: Cartel
🔹 KUMEN TEATRO: Fotografía
🔹 MENECMOS: Fotografía
🔹️TEATRO DE BALUGAS: Internacional
🔹️BOGT PHILIPPINES: Internacional grupos que trabajan durante meses para levantar cada montaje y de todas aquellas personas que hacen del escenario un lugar de encuentro.