El municipio madrileño de Valdemoro vuelve a convertirse en punto de encuentro para las artes escénicas con la celebración del XXIX Festival de Teatro Villa de Valdemoro, una cita ya consolidada dentro del panorama amateur.
El certamen reunirá a 23 grupos de teatro aficionado entre el 4 y el 31 de mayo de 2026, con funciones que se desarrollarán en el Teatro Municipal Juan Prado, espacio habitual de esta programación cultural.
Considerado como el festival de teatro amateur más antiguo de la Comunidad de Madrid, este encuentro destaca por su continuidad y por su capacidad para implicar a buena parte del tejido cultural local, incluyendo centros educativos, asociaciones, compañías y la Universidad Popular de Valdemoro.
Uno de los aspectos más destacados del festival es su carácter accesible, ya que todas las funciones son gratuitas, si bien será necesario retirar invitación en taquilla una hora antes de cada representación. Los espectáculos se celebrarán en horario de tarde, a las 18:00 o 19:30 horas, según el día.
En total participarán 15 centros escolares, junto a compañías como El Pupitre, Al-Mudena, 4Tablas o Arte sin Barreras, además de otros colectivos culturales del municipio. Los elencos, formados por intérpretes infantiles, juveniles y adultos, aportan una notable diversidad a la programación.
El festival ofrecerá así una amplia variedad de géneros, desde comedias y clásicos hasta cuentos, intrigas y dramas, reflejando el dinamismo y la vitalidad del teatro aficionado en la localidad.
Programación:
Fuente y ampliación en la web municipal
La concejalía de Cultura de Chiva y la Asociación Cultural Exklafido Teatro, con la colaboración de la Federación de Teatro Amateur de la Comunidad Valenciana, han convocado la I Muestra Nacional de Escuelas de Teatro EXKLAFIDO-VILLA DE CHIVA, una iniciativa destinada a impulsar la creatividad y el intercambio artístico dentro del teatro amateur juvenil.
La muestra está dirigida a grupos no profesionales de escuelas de teatro de la Comunidad Valenciana, que podrán presentar un único montaje en castellano con una duración de entre 60 y 90 minutos. Podrán participar escuelas, academias y grupos de formación escénica integrados por jóvenes de entre 12 y 25 años.
El certamen se celebrará en el Teatro Astoria de Chiva los días 7 y 14 de junio de 2026. Las compañías seleccionadas actuarán el día 7, mientras que el día 14 tendrá lugar la representación de la escuela local y el acto de clausura.
Las escuelas interesadas deberán enviar su solicitud al correo contacto@exklafidoteatro.com, indicando el nombre del grupo, datos de contacto, obra presentada y duración. Además, deberán adjuntar un dossier del espectáculo con sinopsis, ficha artística, necesidades técnicas y material gráfico o audiovisual representativo. El plazo de inscripción permanecerá abierto hasta el 15 de mayo de 2026.
La organización seleccionará a dos grupos participantes y dos suplentes, y cada grupo elegido recibirá una ayuda económica de 1.100 euros, mientras que los grupos federados contarán además con una ayuda complementaria de la Federación de Teatro Amateur de la Comunidad Valenciana. Los gastos de desplazamiento y dietas correrán por cuenta de cada compañía.
La participación en esta muestra implica autorizar la grabación y difusión de imágenes con fines promocionales y garantizar que las obras cuentan con los derechos de autor correspondientes, aunque el pago de dichos derechos será asumido por la organización.
El acto de clausura se celebrará el 14 de junio, con entrega de diplomas y reconocimientos, siendo obligatoria la asistencia de al menos dos representantes de cada grupo participante.
Fuente y ampliación en la web de la Federación de Teatro Amateur de la Comunidad Valenciana
El Ayuntamiento de Campillos ha anunciado el fallo del jurado del XXII Certamen de Teatro “Isidro Carbonero” Villa de Campillos.
En el apartado interpretativo, el jurado ha distinguido a Carmen Ramos, de la Asociación Cultural Antequera Teatro, como mejor actriz por su papel en “La Ratonera”. En esta misma obra, Fernando Pérez, también de la Asociación Cultural Antequera Teatro, ha sido reconocido como mejor intérprete masculino. Por su parte, el premio al mejor decorado ha recaído en la Asociación Mollinata de Artes Escénicas por la puesta en escena de “Bernaaardaa”. Estos galardones están dotados con 150 euros cada uno, además de sus correspondientes diplomas.
El premio a mejor obra ha sido para la Escuela Municipal de Teatro de Antequera por la representación de “Ocho Mujeres”, por la que recibirá 800 euros y diploma acreditativo. Los criterios valorados para la concesión de este galardón fueron la interpretación, la dirección artística, el guion, la escenografía, el vestuario y la vocalización.
La entrega de premios será hoy domingo 3 de mayo, a las 18:00 horas, en el IES Camilo José Cela, antes de la actuación del grupo local La Tramoya con “¡¡Ay Trini, mi Trini, Triniá!!”.
La Fundación MonteLeón ha puesto en marcha el I Certamen de Teatro «Josefina Blanco», una nueva iniciativa que busca impulsar el teatro aficionado y reforzar la actividad cultural en la ciudad y la provincia de León. Se trata de una convocatoria abierta a grupos de toda España que trabajen en lengua castellana y que deseen mostrar sus propuestas escénicas en un contexto cuidado y con vocación de continuidad.
El certamen seleccionará cuatro montajes, de entre todos los presentados, con la condición de que al menos uno de ellos proceda de la provincia de León, reforzando así el vínculo con el territorio. Un comité especializado en el ámbito cultural y teatral será el encargado de realizar esta selección.
En cuanto a la dotación, cada grupo elegido recibirá 1.000 euros destinados a cubrir gastos de participación, desplazamiento y representación, lo que convierte a esta convocatoria en una oportunidad interesante para compañías amateurs que buscan visibilidad y apoyo económico.
Además, el certamen contempla un conjunto de reconocimientos entre los que destaca el premio a la mejor obra, dotado con 600 euros y la Medalla Areté, junto a otros galardones como mejor dirección, mejor interpretación principal y secundaria, mejor vestuario o escenografía, así como un premio especial del público, que permitirá implicar directamente a los espectadores en el fallo final.
Las representaciones de las obras seleccionadas tendrán lugar en el Teatro San Francisco de León, en varias fechas comprendidas entre finales de octubre y mediados de noviembre de 2026, configurando una pequeña muestra escénica que permitirá ver en vivo las propuestas finalistas.
El plazo para presentar solicitudes estará abierto hasta el 31 de mayo de 2026, por lo que las compañías interesadas aún están a tiempo de preparar y enviar sus proyectos.
La Muestra de Teatro Amateur de Avilés celebra su vigésima edición consolidada como una de las citas más estables del calendario cultural asturiano, con un total de 12 propuestas escénicas que se desarrollarán de mayo a noviembre.
El ciclo tendrá lugar en el Centro Sociocultural de Los Canapés, con funciones siempre a las 19:00 horas y entrada libre hasta completar aforo, un formato que ha contribuido a fidelizar a su público a lo largo de los años.
Organizada por el Ayuntamiento de Avilés a través de la Fundación Municipal de Cultura de Avilés, en colaboración con FETEAS, la muestra mantiene su apuesta por el teatro aficionado de calidad, combinando humor, repertorio clásico y propuestas con mirada social.
La programación se divide en dos bloques: mayo-junio y, tras el verano, octubre-noviembre. Como es tradición, la compañía local Teatro Santa Bárbara abrirá el ciclo el 4 de mayo con El Camín de Santiago.
A lo largo de la muestra participarán compañías habituales del circuito asturiano, a las que se suma una agrupación invitada de intercambio: la compañía gallega Noite de Bohemia, que pondrá en escena El perro del hortelano.
El calendario completo incluye las siguientes citas destacadas:
En esta nueva entrega de nuestro pódcast de Teatroamater nos acercamos al trabajo de Sinvivir Teatro, una asociación cultural nacida en 2025 en Chiclana de la Frontera y formada por seis mujeres con trayectorias muy distintas pero unidas por una misma convicción: hacer del teatro un espacio de expresión, reflexión y conciencia social.
Durante la conversación mantenida con Ana Forero, una de las integrantes del grupo, descubrimos los orígenes de esta compañía que, aunque reciente como colectivo, reúne a actrices con amplia experiencia en el teatro aficionado, la docencia, la música, la literatura o el trabajo escénico en distintos formatos. Ese cruce de caminos personales ha terminado por dar forma a un proyecto común que apuesta por un teatro comprometido y profundamente humano.
El grupo se encuentra actualmente representando “La sala de espera”, una obra de la autora italiana Estefanía de Ruvo adaptada y dirigida por Pepe Bablé. El montaje plantea seis historias de mujeres marcadas por distintas formas de violencia, que se encuentran en un espacio ambiguo que aparentemente es la sala de espera de un ambulatorio. A medida que avanza la obra, tanto el público como las propias protagonistas van descubriendo que ese lugar encierra un significado mucho más profundo.
Según explica Ana, el proceso de creación ha sido largo y emocionalmente exigente, con más de un año de trabajo para construir unos personajes duros pero llenos de matices. La intención del grupo no es solo narrar estas historias, sino remover conciencias y provocar reflexión, de manera que el final de la función se convierta en el inicio de una conversación entre los espectadores.
El reparto reúne a Carmela Márquez, Almudena González, Koki Sánchez, Toñi Barrera, Nina Vinuesa y la propia Ana Forero, cada una encarnando personajes simbólicos que representan distintas realidades de violencia. La propuesta escénica apuesta además por una escenografía en la que la fuerza recae en los cuerpos, las voces y la interpretación de las actrices.
Más allá de su presencia en los escenarios, el grupo también contempla la posibilidad de llevar la obra a institutos, asociaciones o espacios educativos, donde el montaje pueda servir como punto de partida para el debate. Porque, como señalan desde la compañía, el objetivo último es sensibilizar y mirar de frente una realidad que sigue muy presente en nuestra sociedad.
En definitiva, esta edición del pódcast nos permite conocer de cerca este proyecto que nace con fuerza dentro del teatro aficionado y que demuestra cómo el escenario puede convertirse en un lugar de encuentro, denuncia y reflexión colectiva.
Si queréis escuchar la conversación completa, podéis hacerlo en el episodio correspondiente de nuestro pódcast. Y como siempre, las puertas de Teatroamater siguen abiertas a todos los grupos que quieran compartir su trabajo con nosotros.
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La Federació de Teatre Amateur de la Comunitat Valenciana prepara una nueva edición de su muestra anual, que alcanzará en 2026 su novena convocatoria. El ciclo se celebrará en el Centre Cultural El Molí de Benetússer, consolidándose como un punto de encuentro para compañías y público en torno al teatro aficionado.
La programación se desarrollará a lo largo del mes de mayo, con funciones cada sábado y una selección de montajes que reúnen propuestas de distintos puntos del territorio.
Fuente y ampliación en el perfil de Facebook de la federación
El teatro aficionado continúa demostrando su vigor en todo el territorio, con una programación que abarca desde festivales consolidados hasta nuevas iniciativas que impulsan la participación y el intercambio cultural, tal y como podéis comprobar en nuestro repaso por la actualidad de hoy:
En primer lugar, el municipio de El Barco de Ávila acogerá la XIX edición del certamen «Certamen de Teatro Lagasca», que se celebrará entre mayo y junio de 2026. La iniciativa reunirá a diversas compañías del panorama amateur nacional, consolidando esta propuesta como una de las más relevantes de Castilla y León, tanto por su continuidad como por la calidad de su programación escénica.
Por su parte, la Federación de Grupos de Teatro de Madrid (FETAM) organiza el 30 de mayo de 2026 el «I Festival de Microteatro», en el centro Pipo Velasco. La propuesta introduce un formato dinámico en el que el público recorre distintos espacios para descubrir seis piezas breves, fomentando un teatro cercano, participativo y especialmente orientado al público joven.
Por su parte, la compañía Cada 2 x 3 Teatro presenta este fin de semana «Tocar madre», de Marta Barceló, en la red cultural madrileña. El montaje, galardonado con el 2.º premio en el XXXV Certamen Villa de El Álamo, explora las relaciones humanas desde una mirada íntima, abordando vínculos afectivos y la búsqueda de refugio emocional.
En esta línea, el Ayuntamiento de San Fernando de Henares ha abierto la convocatoria del certamen «El Moscardón» 2026, que se celebrará entre el 19 de septiembre y el 4 de octubre. Dirigido a compañías sin ánimo de lucro, el certamen seleccionará seis grupos, priorizando propuestas inéditas y reforzando el carácter renovador de esta cita teatral.
De igual modo, el ciclo «Domingos a escena» regresa en mayo de 2026 al Centro Cívico de Caranza, en Ferrol, con funciones todos los domingos a las 19:00 horas. La programación combina comedia y drama, apostando por la accesibilidad mediante entrada libre y fomentando la presencia del teatro amateur en la vida cultural local.
Por otra parte, la Confederación Andaluza de Teatro Amateur (CATA) convoca el «I Encuentro Virtual de Grupos de Teatro Amateur de Huelva», previsto para el 16 de mayo de 2026. El encuentro, en formato online, busca fortalecer el tejido asociativo y abrir espacios de diálogo sobre los retos actuales del sector.
Asimismo, la ciudad de Vigo celebrará la «II Mostra de Teatro Amador» entre el 2 de mayo y el 13 de septiembre de 2026, con una programación variada que reúne a compañías de distintos estilos. El evento, organizado por ATAVI, consolida su apuesta por la continuidad y la diversidad escénica.
En otro ámbito, el «XII Festival de Teatro de Cámara Territorio Artlanza» ha publicado sus bases para la edición de 2026, que tendrá lugar entre julio y agosto. Se seleccionarán seis montajes, con representaciones en el corral de comedias «Felipe Segundo», reforzando el atractivo de este espacio singular.
Del mismo modo, el «Festival Internacional de Teatro Infantil FutureForKidsFest» mantiene abierta su convocatoria para jóvenes de entre 7 y 17 años, promoviendo el intercambio cultural entre compañías de diferentes países y apostando por la diversidad de lenguajes escénicos.
Igualmente, el Festival de Teatro Amateur de Chipiona confirma varias funciones entre el 15 y el 30 de mayo de 2026, con títulos como «Venecia» o «La sala de espera». La programación destaca por su diversidad y por la participación de compañías de distintos puntos del territorio.
En esta línea, el grupo Santa Bárbara Teatro anuncia la puesta en escena de «Camín de Santiago» el 4 de mayo de 2026 en el Centro Sociocultural de Los Canapés. La obra combina comedia y crítica social, consolidando su presencia en la programación local.
También en redes, se confirma la celebración de los «Premios Andaluces de Teatro Amateur Antonio Morillas Rodríguez» el 27 de junio de 2026 en el Teatro El Silo, destacando su papel como reconocimiento al esfuerzo de las compañías andaluzas.
Por otro lado, la compañía Aladroque Teatro ha agotado localidades para «Un espíritu burlón», prevista el 9 de mayo de 2026. La función, de carácter solidario, destinará sus beneficios a una causa social, reflejando el compromiso del teatro amateur con su entorno.
En este apartado, decir en primer lugar que el Ateneo Obrero de Villaviciosa organiza durante los sábados de mayo de 2026 su festival nacional, con obras como «Incendios» o «Madrid 19-67». El ciclo reúne a compañías de distintas ciudades y refuerza la oferta cultural local. Fuente: lne.es
Asimismo, el certamen «Tony Leblanc» incluye la representación de «La marquesa Rosalinda» el 16 de mayo de 2026, una propuesta que mezcla comedia clásica y elementos de la Comedia del Arte, con acceso gratuito mediante invitación. Fuente: villaviciosadeodon.es
Por su parte, el Teatro Calderón de Motril inaugura su muestra el 9 de mayo de 2026 con «3×3 Impro», un espectáculo participativo en el que el público actúa como jurado, fomentando una experiencia escénica interactiva. Fuente: guiacostatropical.es
Para ir acabando, deciros que el grupo El Gato Bohemio presenta «Una sola vida» el 30 de mayo de 2026 en el Centro Sociocultural Montecarmelo, con una propuesta reflexiva dirigida a público adulto. Fuente: madrid.es
Finalmente, la Escuela Municipal de Teatro de Antequera programa 22 funciones entre mayo y junio de 2026, con obras como «Bodas de sangre» o «La Celestina», consolidando su actividad formativa y escénica. Fuente: elsoldeantequera.com
Podéis ampliar la información en nuestra web, canales de podcast y redes sociales:
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La ciudad de Reinosa se encuentra ya en la cuenta atrás para acoger la XXIX edición del Certamen Nacional de Teatro para Aficionados “Ciudad de Reinosa”, una cita consolidada dentro del panorama escénico amateur que se celebrará del 2 al 30 de mayo de 2026.
El certamen tendrá lugar durante cinco sábados consecutivos, siempre a las 20:00 horas, en el Teatro Principal de Reinosa, ofreciendo al público una cuidada selección de propuestas teatrales llegadas desde distintos puntos de la geografía española.
El programa de esta edición incluye los siguientes montajes:
Las entradas ya están a la venta, tanto en la taquilla del Teatro Principal como a través de la web:
teatroprincipalreinosa.sacatuentrada.es
Pineda de Mar se prepara para acoger una nueva edición de la Mostra Nacional de Teatre Amateur, un evento que reunirá el 1, 2 y 3 de mayo a compañías de todo el país en una intensa programación con más de 50 representaciones repartidas en distintos espacios de la localidad.
Los abonos pueden comprarse de forma anticipada en Can Comas (Plaza Catalunya, 3 – 08397 Pineda de Mar) a partir del 27 de abril, en horario de 9:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00. Durante los días de la Mostra, los horarios de venta e información serán: viernes de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00, y sábado de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 19:00.
Las entradas para cada función podrán adquirirse una hora antes del inicio en el mismo espacio donde se realice la representación, hasta completar aforo.
Las actuaciones tendrán lugar en los siguientes espacios: el Auditorio de Pineda, CCR Sala Gran, CCR Sala Tívoli, CCR Sala Polivalente, Sala Sindicat, Espacio Sara Llorens, Centro Cívico Poblenou, Espacio l’Aloc y Can Comas.
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